Christian Zervos a soutenu l'œuvre d'Alexander Calder dans de nombreux articles parus dans les Cahiers d'Art. Il a rencontré l'artiste lors d'un séjour à Paris au début des années 1930. Zervos a publié un premier article général sur Calder dans les Cahiers d'Art 1933, n° 5-7, rédigé par A. Jakoski.

Ce n'est cependant qu'après 1937 et la création de la fontaine pour le Pavillon républicain espagnol que Zervos reconnut Calder comme un artiste important. En 1939, il publia un article éloquent sur les mobiles de Calder, « Mobiles en mouvement » (Cahiers d'Art 1939, n° 1-4), suivi de l'article richement illustré de Georges Buffet, « Sandy Calder, forgeron lunaire » (Cahiers d'Art 1945-1946).

En 1954, une exposition à la galerie Cahiers d'Art fut consacrée à Calder. Un mobile y fut suspendu au plafond. Ce mobile y resta jusqu'à la mort de Christian Zervos, devenant ainsi un élément essentiel de l'identité de la galerie. L'artiste et l'éditeur entretinrent une correspondance amicale tout au long de leur vie, Alexander Calder appelant Christian Zervos « Taki ».

Pour suivre l'esprit des Cahiers d'Art et l'amitié de Zervos avec Calder, Staffan Ahrenberg a organisé une exposition consacrée au sculpteur en 2013 et a publié une monographie intitulée Calder by Matter, en collaboration directe avec la Fondation Calder, qui présentait une nouvelle perspective sur l'œuvre, la vie et le processus créatif de Calder.

En 2015, pour commémorer le 25e anniversaire de la Atelier Calder En France, à l'occasion de la résidence dans l'ancien atelier de Calder à Saché, Cahiers d'Art a publié un numéro spécial consacré à Calder en France. Il comprend des essais historiques et de nombreuses photographies inédites relatant le séjour de Calder en France, la conception et la construction de son atelier à Saché, un essai d'Alfred Pacquement (président du conseil d'administration de l'Atelier Calder) sur les artistes en résidence depuis 25 ans, ainsi que des photographies d'Agnès Varda. Une gravure sur cuivre originale a été réalisée par Calder en 1942, mais aucune édition n'a été imprimée de son vivant. Cette gravure sans titre est présentée pour la première fois dans ce numéro de Cahiers d'Art.

Alexander Calder (1898–1976) était un sculpteur américain surtout connu pour ses mobiles abstraits et ses sculptures publiques monumentales. Polyvalent et novateur, il créa également des peintures et des gravures, des sculptures en fil de fer, des tapis, des tapisseries, des jouets et des bijoux. Ingénieur de formation, Calder s'installa à Paris en 1926 où il intégra l'avant-garde parisienne, fréquentant des artistes tels que Duchamp et Miró. C'est à Paris qu'il créa le Cirque Calder , et a commencé à expérimenter des œuvres tridimensionnelles dans l'espace. Il est retourné aux États-Unis en 1933 ; la première rétrospective de son travail a été présentée en 1938 à la galerie George Walter Vincent Smith à Springfield, Massachusetts. Une deuxième grande rétrospective a été présentée au Museum of Modern Art de New York en 1943. En 1953, Calder est retourné à Saché, en France, où il a construit un grand atelier en 1962. En 1987, la famille de Calder a créé la Fondation Calder à New York, dirigée par Alexander SC Rower, et en 1989, la succession Calder et le Centre national des arts plastiques ont créé l'Association pour l'animation de l'Atelier Calder comme programme d'artiste en résidence.

En 1998, Calder a été honoré par le service postal américain en lui attribuant une série de cinq timbres de première classe. Ses Nuages flottants monumentaux à Caracas, au Venezuela, sont inscrits au patrimoine mondial de l'UNESCO.

Le Whitney Museum de New York possède la plus grande collection d'œuvres d'Alexander Calder et ses œuvres sont incluses dans les collections du musée Guggenheim et du Museum of Modern Art de New York, du Centre Pompidou à Paris et du Reina Sofia à Madrid, entre autres dans le monde entier.