Né en 1957 à Stockholm, Staffan Ahrenberg acquiert Cahiers d'Art en 2011. Il relance la maison d'édition légendaire en octobre 2012 avec sa revue d'art éponyme (La Revue). Édité par Ahrenberg, Sam Keller et Hans Ulrich Obrist, le premier nouveau numéro depuis 52 ans est consacré à Ellsworth Kelly. Depuis 2013, Staffan Ahrenberg publie La Revue avec des artistes tels que Rosemarie Trockel, Hiroshi Sugimoto, Gabriel Orozco, Calder, Picasso, Orozco, Miro, Ai Weiwei, Christo et Arthur Jafa.

Ahrenberg organise « Le Corbusier. Les secrets de la créativité : entre peinture et architecture », une exposition sous le commissariat de Jean-Louis Cohen, au Musée des Beaux-Arts Pouchkine de Moscou en 2012, et au Moderna Museet de Stockholm en 2013.

En 2015, en collaboration avec la Fondation Beyeler et avec le soutien de la Fondation caritative AVC de Moscou, Ahrenberg co-organise la production de l'opéra futuriste « Victoire sur le Soleil », avec des costumes et des décors de Kazimir Malevitch, au Théâtre de Bâle. La production est ensuite présentée à la Fondation Louis Vuitton à Paris.

En avril 2017, Staffan Ahrenberg ouvre, en collaboration avec Walther König, la librairie « Cahiers d'Art-König » au musée d'art contemporain du Palais de Tokyo. Il s'agit de la plus grande librairie d'art de Paris.

En mai 2018, Ahrenberg est honoré comme Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres en France et en 2020, Ahrenberg crée le Cahiers d'Art Institute, une organisation américaine à but non lucratif.

Portrait : photographie Staffan Ahrenberg Archive

Né en 1966 à Bâle, Sam Keller a étudié l'histoire de l'art, la philosophie et l'histoire à l'Université de Bâle. Il a été directeur d'Art Basel de 2000 à 2007, puis président du conseil consultatif d'Art Basel jusqu'en 2020. Sam Keller est directeur de la Fondation Beyeler, le musée d'art le plus visité de Suisse, depuis 2008. Il siège également au sein de divers conseils d'administration et comités de musées, de fondations et d'entreprises culturelles, dont le musée d'Orsay à Paris, le musée Berggruen à Berlin, l'Institut suisse de New York, le prix Kandinsky de Moscou, Novartis et UBS. Sam Keller a été décoré de nombreuses distinctions, dont celle d'Officier de l'Ordre des Arts et des Lettres par le ministère français de la Culture, de Mécène de l'UNESCO, du Premio Madrid Creatividad et d'un doctorat honorifique de l'Université de Bâle.

Portrait : photographie de Shen Siyuan

Hans Ulrich Obrist (né en 1968 à Zurich, Suisse) est directeur artistique des Serpentine Galleries à Londres. Auparavant, il était conservateur du Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris. Depuis sa première exposition, World Soup (The Kitchen Show) en 1991, il a organisé plus de 300 expositions. Parmi celles-ci, les plus remarquables sont la série Do It (1993–), Take Me (I'm Yours) à Londres (1995), Paris (2015), New York (2016) et Milan (2017) ; et le Pavillon suisse à la 14e Biennale internationale d'architecture de Venise (2014). Obrist a également co-organisé les séries Cities on The Move (1996–2000), Laboratorium (1999) ; l'exposition collective lyrique « Il Tempo del Postino » à Manchester (2007) et Bâle (2009), ainsi que la série « The 11, 12, 13, 14, 15 Rooms » (2011-2015). Le projet « Handwriting » d'Obrist, qui proteste contre la disparition de l'écriture manuscrite à l'ère numérique, est diffusé sur Instagram depuis 2013 (@hansulrichobrist).

Portrait : photographie de Tyler Mitchell

Née en 1968 à Saint-Sébastien, en Espagne, et basée à Madrid, Isabela Mora a développé une carrière internationale. Responsable des projets internationaux à la Fondation Beyeler de Bâle, elle a développé et supervisé, avec son directeur, Sam Keller, de nombreux projets au cours des vingt dernières années. Avec ce dernier, elle prépare actuellement une grande exposition sur Francisco de Goya à la Fondation Beyeler, prévue pour octobre 2021, en collaboration avec le Musée national du Prado de Madrid.

En étroite collaboration avec Hans Ulrich Obrist, Mora a réalisé une série d'expositions, dont il a assuré le commissariat, dans des Maisons-Musées, telles que « El aire es azul » à la Casa Barragán de Mexico, « Everstill » chez Federico García Lorca Huerta de San Vicente à Grenade, et « The Insides are on the Outside » à la Casa de Vidro de Lina Bo Bardi à São Paulo. Obrist et Mora préparent actuellement le prochain projet d'exposition de la Maison-Musée, qui se tiendra dans l'atelier et la maison d'Alexander Calder à Roxbury, dans le Connecticut, aux États-Unis.

Avec Philippe Parreno, Douglas Gordon et Anna Lena Vaney, Mora a participé en tant que conseiller au projet de développement du film « Zidane, portrait du XXIe siècle », réalisé par Gordon et Parreno. Elle est également membre du conseil d'administration de la Fundación Sandretto Re Rebaudengo Madrid